La série Dragon Age a été lancée par un groupe de personnes qui aimaient le jeu de rôle sur table Donjons & Dragons et voulaient traduire cette expérience dans des jeux vidéo. Lorsque le premier jeu Dragon Age est sorti, ils avaient déjà réalisé Baldur’s Gate, Knights of the Old Republic et Mass Effect. BioWare était alors considéré comme le studio qui innovait et publiait les meilleurs jeux de rôle du monde.
La complexité des relations interpersonnelles, le traitement de sujets sérieux dans leurs histoires et les décisions qui modifient le cours de l’histoire ont rendu leurs jeux universellement appréciés. Dragon Age : Origins, le premier jeu de la série, était leur tentative de créer un successeur spirituel de Baldur’s Gate.
Dix ans d’attente pour un nouveau Dragon Age
Nous avons dû attendre une décennie entière pour voir le successeur de Dragon Age: Inquisition. Pendant ce temps, aucun des créateurs originaux de Dragon Age n’est resté chez BioWare, et l’entreprise a publié deux jeux qui ont tous deux été de grandes déceptions.
La décision de poursuivre l’histoire d’un jeu que de nombreuses personnes n’ont pas joué depuis des années semble absurde. Surtout qu’il y a toute une nouvelle génération de joueurs qui ne savent même pas ce qu’est Dragon Age ou pourquoi ils devraient s’intéresser à Solas, Varric ou Harding. Pourtant, vous êtes ici pour empêcher Solas de détruire le Voile. Vous êtes Rook, le compagnon de Varric et Harding de l’Inquisition, et vous vivez l’apogée de l’histoire de Dragon Age Inquisition dans les premières minutes de Veilguard.
Création de personnage et combats
Le jeu commence par un créateur de personnage incroyablement détaillé et satisfaisant. Malgré le style graphique cartoon, vous pouvez imaginer presque n’importe quel personnage que vous pouvez concevoir. J’ai mis près d’une heure à parcourir toutes les options disponibles. Après avoir choisi ma classe et même personnalisé les choix de base du jeu précédent, qui façonnent certaines parties de l’histoire de ce jeu, mon mage elfe Lame-Enchanteresse était prêt pour l’aventure.
La première moitié de Dragon Age : The Veilguard vous emmène dans un voyage à travers Thédas pour rassembler une équipe de compagnons qui vous aideront à vaincre les anciens dieux elfiques dans la deuxième partie du jeu. Au cours des cinq premières heures, vous remarquerez plusieurs modèles qui ne feront que s’accentuer au fil du jeu.
Des combats orientés action
Les combats sont très axés sur l’action. Vous serez toujours attaqué par plusieurs ennemis, et vous devrez constamment esquiver tout en portant des attaques légères et lourdes ou en bloquant et en utilisant des combinaisons de compétences et de sorts de vos compagnons. Ce qui rend les combats frénétiques, c’est la téléportation constante des ennemis et la perte de la cible. Dans ce style de combat orienté action, le verrouillage de la cible est essentiel, et leur décision de le concevoir ainsi m’a frustré au plus haut point.
Les mauvais indices visuels et la lenteur des mouvements et des animations ne font qu’exacerber la frustration du joueur. À l’époque de jeux comme Elden Ring ou God of War, ce type de combat et de mouvement a l’air d’avoir été développé par un studio indépendant. Ils ont fait de leur mieux, mais tout le monde sait que ça aurait pu être beaucoup mieux.
Heureusement, il existe un système de points de compétence très développé qui vous permet d’ajuster l’efficacité au combat et les capacités de votre personnage selon vos préférences. L’équipement est simplifié et s’appuie sur la mise à niveau de l’atelier du Gardien, ce qui fait augmenter le niveau et la qualité des objets qui tombent dans le monde. Je n’ai eu que très peu à réfléchir à l’arme que j’utilise et je me suis juste concentré sur l’obtention de + sur mon équipement via le Gardien. Tout comme dans un jeu de tireur à butin.
Condescendant et banal
Pendant les combats, vos compagnons vous enverront constamment des messages de renforcement positif. “Bien joué, Rook !” “Bravo, Rook !” Après un moment, j’ai commencé à penser que le jeu me considérait comme un bébé émotionnellement instable qui ferait une crise de colère s’il n’était pas constamment validé.
Ces messages de renforcement positif constant imprègnent les dialogues et l’histoire. Tout le monde sera super solidaire les uns envers les autres jusqu’à en devenir des caricatures. Ils sont inutiles à un tel point que le jeu prend un ton comme s’il voulait empêcher les gens de se sentir mal à tout prix. Peut-être un bon environnement pour une maternelle, mais certainement pas approprié pour un jeu de rôle censé se dérouler dans un monde fantasy sombre.
BioWare n’a pas confiance dans la capacité de ses joueurs à gérer les mauvaises pensées ou les mauvais sentiments, ou même les puzzles difficiles. Cette approche condescendante envers son public devient rapidement offensante.
Joli graphiquement, mais vide
La fameuse roue de dialogue de BioWare est présente dans toute sa splendeur, les options ayant maintenant des icônes de type emoji pour clarifier encore plus le type d’option de dialogue que vous choisirez. Cependant, je n’ai pas eu l’impression que cela avait beaucoup d’importance. Les options de réponse du “dur à cuire” restaient toujours affirmatives. Selon les guides sur Internet, la meilleure fin dépend du nombre de quêtes que vous avez terminées et de la réputation que vous avez acquise auprès des factions. Pas des options de dialogue choisies. J’ai trouvé amusant quand les options de dialogue tristes et paniquées (avec les emojis d’yeux larmoyants et de cris avec des points d’exclamation) étaient disponibles. Un sauveur du monde émotionnellement extrême. Voilà une vue intéressante.
Le jeu est graphiquement joli, avec des mondes cartoon et des animations de visage exagérées, mais cela ne fait pas de lui un bon jeu de rôle. La conception des niveaux est basique, voire déplorable. Il y a presque aucun moyen de se perdre. Le chemin de l’intrigue principale vous mène toujours dans une seule direction. Chaque pièce qui ne fait pas partie de la quête principale est un simple carré 2×2 avec des coffres au trésor et des bourses d’or ridicules. Il y en a tellement. Le jeu vous jette des coffres au trésor constamment. Seuls quelques-uns sont cachés derrière des puzzles, et ces puzzles sont de niveau maternelle.
Conclusion: 4 novembre 2024
Dragon Age: The Veilguard ne partage aucune vraie ascendance génétique avec les jeux de rôle. Il est au mieux un clone d’Assassin’s Creed, un wannabe Hogwarts Legacy, mais son récit infantile et banal en fait plutôt un jeu Roblox avec un moteur graphique pour adultes.
Il y a un argument à faire que ce jeu a été fait par la nouvelle génération pour la nouvelle génération de joueurs. Le but de son existence n’est pas de soulever et de discuter de sujets sérieux ou d’explorer les émotions sombres. Il est là pour offrir du bon amusement. Son public cible semble être le lycéen moyen. On ne veut pas l’ennuyer avec des sujets comme le racisme, la religion, l’oppression, l’inégalité, le dogmatisme, les relations, les interactions sociales et d’autres grands sujets abordés dans les jeux précédents de la série. Donnez-lui du renforcement positif, des mondes cartoon de conte de fées et du butin.
